terça-feira, 16 de julho de 2013
sábado, 13 de julho de 2013
sexta-feira, 12 de julho de 2013
A-HA
A-HA ''THE FINAL CONCERT, LIVE AT OSLO SPEKTRUM'' - Esse show traz o registro do último e emocionante show da banda, gravado nos dias 30 de novembro e 2, 3 e 4 de dezembro de 2010, no Oslo Spektrum. A-ha foi uma banda norueguesa formada pelo vocalista Morten Harket, o guitarrista Paul Waaktaar-Savoy e o tecladista Magne Furuholmen, que se tornou fenomeno nos anos 80. Suas canções de maior sucesso são "Take On Me", "The Sun Always Shines On TV", "Hunting High And Low", "Stay On These Roads", "You Are The One" e "Crying In The Rain".
Disc 1:
01.Take On Me (Original Version) (1984)
02.Take On Me (1985)
03.The Sun Always Shines On TV (1985)
04.Train Of Thought (1986)
05. Hunting High and Low (1986)
06. I`ve Been Loosing You (Original Version) (1986)
07.Cry Wolf (1986)
08.Manhattan Skyline (1987)
09.The Living Daylights (soundtrack of James Bond) (1987)
10.Stay On These Roads (1988)
11.The Blood That Moves The Body (1988)
12.Touchy! (1988)
13.You Are The One (Remix) (1988)
14.Crying In The Rain (1990)
15. I Call Your Name (1990)
16.Early Morning (1991)
17.Sycamore Leaves (1991)
18.Theres Never A Forever Thing (1991)
19.I`ve Been Losing You (Live Version) (1991)
Disc 2:
01.Move To Memphis (1991)
02. Dark Is The Night For All (1993)
03.Angel (1993)
04.Shapes That Go Together (1994)
05.Summer Moved On (2000)
06.Minor Earth, Major Sky (2000)
07.I Wish I Cared (2000)
08.Velvet (2000)
09. Forever Not Yours (2002)
10.Lifelines (2002)
11. Did Anyone Approach You (2002)
12.Analogue (All I Want) (2005)
13.Celice (2005)
14.Cosy Prisons (2006)
15.Foot Of The Mountain (2009)
16.Shadowside (2009)
17. Nothing Is Keeping You Here (2009)
18.Butterfly, Butterfly (The Last Hurrah) (2010)
quinta-feira, 4 de julho de 2013
George Harrison
George Harrison , MBE (Liverpool, 25 de fevereiro de 1943 (há controvérsias em relação ao dia) — Los Angeles, 29 de novembro de 2001) foi um artista inglês, cuja carreira abrangeu diversas áreas. Guitarrista, cantor, compositor, ator e produtor de cinema, Harrison atingiu fama internacional como guitarrista dos Beatles. Por vezes referido como "o Beatle quieto"[ , Harrison, com o passar do tempo, tornou-se um admirador do misticismo indiano, introduzindo-o aos Beatles, assim como aos seus fãs do Ocidente. Após a dissolução da banda, ele teve uma bem-sucedida carreira solo; posteriormente, também obteve sucesso como membro do Traveling Wilburys e como produtor de cinema e musical. Harrison ocupa a 11ª posição da lista "Os 100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos", da revista Rolling Stone.
Ainda que a maioria das músicas dos Beatles tenham sido compostas por Lennon e McCartney, os álbuns do grupo, a partir de With the Beatles (1963), geralmente incluíam uma ou duas músicas de autoria de Harrison.[6] Suas últimas composições com o grupo incluíram "Here Comes the Sun", "Something" e "While My Guitar Gently Weeps". À época do fim da banda, Harrison havia acumulado uma grande quantidade de material, lançado em seu aclamado álbum triplo All Things Must Pass, de 1970, do qual saíria o single "My Sweet Lord".
Em complemento à sua carreira solo, Harrison co-escreveu, junto de Ringo Starr, duas músicas de sucesso, assim como músicas para os Traveling Wilburys — o supergrupo formado por ele, Bob Dylan, Tom Petty, Jeff Lynne e Roy Orbison, em 1988.
Harrison se envolveu com a cultura indiana e o hinduísmo no meio dos anos 60, ajudando a expandir e disseminar, pelo Ocidente, instrumentos como o sitar e o movimento Hare Krishna. Juntamente de Ravi Shankar, ele organizou um grande evento de caridade em 1971, o Concerto para Bangladesh.
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Além de musicista, Harrison também foi um produtor musical e co-fundador da HandMade Films. Em seu trabalho como produtor de cinema, ele colaborou com artistas como Monty Phyton e Madonna.
Casou-se duas vezes, com a modelo Pattie Boyd, de 1966 a 1974, e por 23 anos com Olivia Trinidad Arias, com quem teve um filho, Dhani Harrison. Era amigo íntimo de Eric Clapton. É o único Beatle a ter publicado uma autobiografia, I Me Mine, em 1980. Harrison morreu de câncer de pulmão, em 2001.
Ainda que a maioria das músicas dos Beatles tenham sido compostas por Lennon e McCartney, os álbuns do grupo, a partir de With the Beatles (1963), geralmente incluíam uma ou duas músicas de autoria de Harrison.[6] Suas últimas composições com o grupo incluíram "Here Comes the Sun", "Something" e "While My Guitar Gently Weeps". À época do fim da banda, Harrison havia acumulado uma grande quantidade de material, lançado em seu aclamado álbum triplo All Things Must Pass, de 1970, do qual saíria o single "My Sweet Lord".
Harrison se envolveu com a cultura indiana e o hinduísmo no meio dos anos 60, ajudando a expandir e disseminar, pelo Ocidente, instrumentos como o sitar e o movimento Hare Krishna. Juntamente de Ravi Shankar, ele organizou um grande evento de caridade em 1971, o Concerto para Bangladesh.
Além de musicista, Harrison também foi um produtor musical e co-fundador da HandMade Films. Em seu trabalho como produtor de cinema, ele colaborou com artistas como Monty Phyton e Madonna.
Casou-se duas vezes, com a modelo Pattie Boyd, de 1966 a 1974, e por 23 anos com Olivia Trinidad Arias, com quem teve um filho, Dhani Harrison. Era amigo íntimo de Eric Clapton. É o único Beatle a ter publicado uma autobiografia, I Me Mine, em 1980. Harrison morreu de câncer de pulmão, em 2001.
Joe Cocker
John Robert "Joe" Cocker, Nasceu no dia 20 maio de 1944 em Sheffield, Yorkshire, Inglaterra Ele é o filho mais novo de Harold Cocker, e Madge Cocker . Cantor de rock/blues é mais conhecido por sua voz e sua interpretação e versões de canções populares, especialmente os dos Beatles.
Nos shows Cocker exibia uma intensidade física incrível enquanto cantava, e sua presença no palco era freqüentemente parodiada por John Belushi (houve até mesmo um dueto improvável quando Joe foi convidado especial do Saturday Night Live.) Com êxitos gravados nas décadas de 60, 70, 80 e 90, Cocker adquiriu já um estatuto de lenda viva do rock. Cocker teve sua principal influência musicail, Ray Charles e Lonnie Donegan. Sua primeira experiência cantando em público foi aos 12 anos quando seu irmão mais velho Victor convidou-o para cantar no palco durante um show de sua banda skiffle.
Em 1960, juntamente com três amigos,
Cocker formou sua primeira banda, o Cavaliers. As suas actuações iniciais foram realizadas sob o pseudónimo de Vance Arnold, em pubs de Sheffield, cidade onde nasceu. O músico conciliva o seu emprego diurno no ramo da instalação de gás, com espectáculos onde interpretava temas de Ray Charles, com a banda The Avengers. Vance Arnold and the Avengers viveram o seu momento alto em 1963, quando fizeram a primeira parte de um concerto dos Rolling Stones, em Sheffield.
No ano seguinte, Joe Cocker abandonou o emprego diurno e lançou o seu primeiro single, uma versão do tema dos Beatles "I'll Cry Instead", com a colaboração da banda Joe Cocker Big Blues.O cantor conquistou os Estados Unidos, em 1969, quando marcou presença no programa de televisão Ed Sullivan Show , Se apresentou em festivais de Verão, dentre os quais, o realizado no festival de Woodstock.Em 1970 o single "Mad Dogs and Englishmen", o levou a uma turnê em quarenta e oito cidades, num espaço de cinquenta e seis dias. Nesse ano, o músico vendeu mais de três milhões de discos só nos Estados Unidos e os seus três primeiros álbuns chegaram à platina.
Já na década de 80, a carreira de Joe Cocker continuou a ser marcada pelo sucesso, tendo o cantor aceitado o convite dos Crusaders para colaborar no tema "I'm So Glad I'm Standing Here Today", exclusivamente escrito para ele, e interpretado na cerimónia dos Grammys de 1992.
Em 2007, fez uma participação especial em Across the Universe, longa-metragem musical de Julie Taymor, interpretando a música Come Together, dos Beatles.
Em 22 de dezembro de 2014, morreu aos 70 anos de idade, vítima de um câncer de pulmão em sua casa no Colorado.
Nos shows Cocker exibia uma intensidade física incrível enquanto cantava, e sua presença no palco era freqüentemente parodiada por John Belushi (houve até mesmo um dueto improvável quando Joe foi convidado especial do Saturday Night Live.) Com êxitos gravados nas décadas de 60, 70, 80 e 90, Cocker adquiriu já um estatuto de lenda viva do rock. Cocker teve sua principal influência musicail, Ray Charles e Lonnie Donegan. Sua primeira experiência cantando em público foi aos 12 anos quando seu irmão mais velho Victor convidou-o para cantar no palco durante um show de sua banda skiffle.
Em 1960, juntamente com três amigos,
Cocker formou sua primeira banda, o Cavaliers. As suas actuações iniciais foram realizadas sob o pseudónimo de Vance Arnold, em pubs de Sheffield, cidade onde nasceu. O músico conciliva o seu emprego diurno no ramo da instalação de gás, com espectáculos onde interpretava temas de Ray Charles, com a banda The Avengers. Vance Arnold and the Avengers viveram o seu momento alto em 1963, quando fizeram a primeira parte de um concerto dos Rolling Stones, em Sheffield.
No ano seguinte, Joe Cocker abandonou o emprego diurno e lançou o seu primeiro single, uma versão do tema dos Beatles "I'll Cry Instead", com a colaboração da banda Joe Cocker Big Blues.O cantor conquistou os Estados Unidos, em 1969, quando marcou presença no programa de televisão Ed Sullivan Show , Se apresentou em festivais de Verão, dentre os quais, o realizado no festival de Woodstock.Em 1970 o single "Mad Dogs and Englishmen", o levou a uma turnê em quarenta e oito cidades, num espaço de cinquenta e seis dias. Nesse ano, o músico vendeu mais de três milhões de discos só nos Estados Unidos e os seus três primeiros álbuns chegaram à platina.
Já na década de 80, a carreira de Joe Cocker continuou a ser marcada pelo sucesso, tendo o cantor aceitado o convite dos Crusaders para colaborar no tema "I'm So Glad I'm Standing Here Today", exclusivamente escrito para ele, e interpretado na cerimónia dos Grammys de 1992.
Em 2007, fez uma participação especial em Across the Universe, longa-metragem musical de Julie Taymor, interpretando a música Come Together, dos Beatles.
Em 22 de dezembro de 2014, morreu aos 70 anos de idade, vítima de um câncer de pulmão em sua casa no Colorado.
quarta-feira, 3 de julho de 2013
The Beatles
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No dia 30 de janeiro de 1969, os Beatles realizavam o seu último show. O local pode não ter sido dos mais apropriados, mas ajudou a alimentar o caráter histórico do concerto. No último andar (ou "telhado") do prédio da Apple Records, em Londres, o quarteto de Liverpool apresentou um punhado de canções, em pouco mais de 40 minutos, para a gravação do filme "Let It Be".
No "show", os Beatles tocaram as seguintes canções: "Get Back" (três vezes), "Don't Let Me Down" (duas vezes), "I've Got a Feeling" (duas também), "One After 909" e "Dig a Pony". Durante os intervalos para o engenheiro Alan Parsons trocar as fitas, Lennon & Cia. também arriscaram o hino da Inglaterra, "God Save the Queen".
Naquele período, a relação de John Lennon, Paul McCartney, George Harrison e Ringo Starr não era das melhores. A gravação em estúdio do álbum "Let It Be" transcorreu a duras penas, com a "vigia" permanente de Yoko Ono.
A ideia do show partiu de John Lennon. Na verdade, a banda queria fazer um show de despedida em algum lugar mais apropriado. Mas como foi difícil agendar o tal show, os Beatles acabaram fazendo a sua última apresentação no alto do prédio da sede de sua gravadora, que ficava próximo a Piccadilly Circus.
Mesmo com a impressão de que não estavam sendo assistidos por ninguém, quando os primeiros acordes de "Get Back" soaram, um burburinho se formou, e as sacadas dos prédios vizinhos ficaram apinhadas de gente. Só a rígida polícia inglesa que não entendeu nada. Resultado: inconformados com o pedido para diminuir o som, os quatro integrantes preferiram terminar a "apresentação".
O agente número 503 da delegacia de Westminster de Londres entrou para a história por ser o policial que subiu ao terraço onde os Beatles tocavam "Get back" e lhes obrigou a parar sua última apresentação ao vivo – desde aquele 30 de janeiro de 1969, milhares de bandas tentaram imitá-los.
"Algum morador ligou para a polícia e quando subiram eu estava tocando – conta Ringo no mesmo livro – e pensei: 'Tomara que me prendam!' Estão filmando e teria ficado genial se os policiais tivessem carregado a bateria. Mas, naturalmente, não fizeram nada disso".
"Algum morador ligou para a polícia e quando subiram eu estava tocando – conta Ringo no mesmo livro – e pensei: 'Tomara que me prendam!' Estão filmando e teria ficado genial se os policiais tivessem carregado a bateria. Mas, naturalmente, não fizeram nada disso".
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